Paano gumawa ng AI film

Buuin ang lokasyon

Magsimula sa lugar, hindi sa shot. Gumawa ng iyong kapaligiran sa Seedream 5.0 Pro o GPT Image 2 at ilarawan ito tulad ng isang location scout: ang arkitektura, oras ng araw, panahon, at liwanag. Iwasan muna ang kamera.

Gumawa ng ilang anggulo ng parehong lokasyon habang nandoon ka. Kakailanganin mo ang mga ito sa susunod, at ang paggawa sa mga ito nang sabay ay nagpapanatili sa mga ito na magkakatugma.

• Image. Piliin ang image tool sa sidebar.
• Model. I-click ang row ng model para palitan kung ano ang ginagamit mo para gumawa.
• Seedream 5.0 Pro. Ang ginagamit ko para sa mga lokasyon at character stills. Ang GPT Image 2 ang isa pang sulit subukan.
• Prompt. Isulat dito ang lokasyon. Opsyonal ang visual reference sa yugtong ito — gumagawa ka ng hitsura, hindi tumutugma sa isa.
• Output. Itakda ang iyong aspect ratio at resolution. Gumagamit ako ng 21:9 sa 2K para sa anumang lalabas sa screen.
• Generate. Magpatakbo ng batch sa halip na isa-isa. Gusto mo ng mga opsyon.

Ganito ang hugis ng prompt sa likod ng lokasyon sa ibaba. Lagyan ng label ang mga bahagi, para mababago mo ang isa nang hindi nagulo ang iba.

Iyan ang plate na pinagbabasehan ng natitirang eksena. Pansinin kung gaano kalaking bakanteng deck ang naiwan sa gitna — sinadya ang puwang na iyon.

May ikalawang ruta para sa mga lokasyon kung gusto mong iikot ang kamera sa loob ng isa sa halip na gumawa ng patag na stills.

• Create World. Bumubuo ng masusuring 3D na kapaligiran sa halip na iisang larawan.
• Create World tool. Mula sa teksto o mula sa isang larawang nagawa mo na.
• Cast in Scene. Naglalagay ng naka-lock na karakter sa mundong nagawa mo na.

• Create from image. Ipasok ang still na inaprubahan mo na para tumugma ang mundo sa iyong pelikula.
• Describe your world. Magsimula sa teksto kung wala ka pang anuman.

I-disenyo ang mga karakter

Parehong tool, parehong model, parehong paraan. Ilarawan ang katawan, edad, kasuutan, buhok, peklat, at iba pa — mas mabuti ang tiyak kaysa patula sa lahat ng pagkakataon. Kumuha ng isang larawang tunay mong nasisiyahan bago magpatuloy, dahil lahat ng susunod ay mamanahin ito.

Huwag magpatuloy mula sa isang mukhang kalahati ka lang nasisiyahan. Titingnan mo ito sa buong pelikula.

I-disenyo sila laban sa mundong nagawa mo na. Ang isang ito ay bihis para basahin laban sa neon na iyon.

I-lock ang karakter

Ito ang hakbang na karaniwang nililiwan ng karamihan, at ito ang nagpapasya kung magkakaugnay ang iyong pelikula. Mula sa iyong hero image, gumawa ng headshot sa maraming anggulo at isang full body turnaround, pagkatapos i-save ito bilang karakter para magamit mo muli.

• Create Character. Magsimula ng magagamit-muling karakter sa halip na isa pang one-off na larawan.
• Mga tool para sa karakter. Create, image, video, talking video, at motion sync ay lahat nakabitin sa parehong naka-save na karakter.

• Start from an image. Ang ginagamit ko — ipasok ang hero image na inaprubahan mo sa hakbang dalawa.
• Describe your character. Teksto lamang, kung nagsisimula ka mula sa wala.
• Build your character. Ginabayang mga opsyon para sa hitsura, edad, at iba pa.

• Front-facing image. I-upload ang inaprubahang hero still. Nakaharap sa harapan, malinaw, maayos ang liwanag.
• Name. Pangalanan sila nang tama. Pipiliin mo sila mula sa listahan para sa natitirang produksyon.
• Voice. Opsyonal dito, pero ang pagkakabit dito nang maaga ay nakakatipid sa paggawa nito sa bawat shot mamaya.
• Create. Na-save sa iyong assets at magagamit sa bawat tool.

Ang character sheet prompt ay isinusulat sa parehong paraan ng isang lokasyon, na may layout na nasabi muna para ilagay ng model ang mga panel kung saan mo gusto.

Ang set na iyon ang iyong karakter. Ipasok ito bilang reference sa bawat shot na lalabasan nila at hindi na sila maglalaho sa pagitan ng mga cut.

Isulat ang eksena, pagkatapos ikabit ang mga asset

Ngayon isulat kung ano ang nangyayari. Ilarawan ang aksyon at ang pagganap sa simpleng wika — ano ang ginagawa nila, paano sila kumilos, ano ang nararamdaman nila — pagkatapos ikabit ang iyong lokasyon at character reference sa prompt para buuin ito ng model mula sa inaprubahan mo na sa halip na mag-imbento ng bago.

Gumawa ng shot

Dalhin ang inaprubahang frame sa video. Magtrabaho shot sa shot sa halip na eksena sa eksena, at asahang tatakbuhin mo ang isang prompt nang ilang beses bago tumama ang isa. Mababa ang keeper rate. Normal iyan, at mas mabilis pa rin ito kaysa sa isang crew.

• Video. Lumipat sa video tool.
• Mode at model. Text to video kung nagsisimula ka mula sa wala, image to video kung binubuhay mo ang isang inaprubahang still — na siyang dapat mong ginagawa ngayon.
• Ang listahan ng model. Ipinapakita ng bawat model kung ano ang suportado nito: reference image, simula at dulong frame, native audio, resolution, at haba ng clip. Piliin ayon sa feature na tunay mong kailangan.
• Prompt at reference. Ang paglalarawan ng iyong eksena, na may kalakip na karakter at lokasyon.
• Audio at output. Native audio na naka-on o naka-off, dagdag ang aspect ratio at resolution.
• Generate. Tandaan ang gastos sa credit bago ka magpasya. Doon napupunta ang mga credit sa video.

Boses at musika

Pareho itong nasa audio tool, kaya hindi mo na kailangang umalis sa platform para lagyan ng musika ang isang eksena. Tumatakbo ang mga boses sa ElevenLabs — pumili ng isa mula sa library, magdisenyo ng isa mula sa paglalarawan, o i-clone ang sarili mo.

• Audio. Ang audio tool sa sidebar.
• Clone your voice. Mula sa isang recording, kung ikaw mismo ang magna-narrate.
• Design a voice. Ginawa mula sa isang paglalarawang teksto, na siyang gusto mo para sa isang cast ng mga karakter.

Ang musika ay nasa parehong lugar, sa ilalim ng Create Music.

• Describe your song. Isulat ito tulad ng isang brief sa isang kompositor: mood, instrumento, texture. Maaari kang mag-attach ng mga still para maisulat ang track laban sa nasa screen.
• Genre. Mabilis na panimulang punto kung ayaw mong sumulat mula sa wala.
• Instrumental. I-on ito para sa score. Halos hindi mo gusto ang vocals sa ilalim ng dialogue.
• Song control. BPM, intensity, at key, lahat naka-auto maliban kung kailangan mong tumama sa isang partikular na bagay.
• Generate. Mura kumpara sa video, kaya gumawa ng ilan at pumili.

I-cut, i-grade, ihatid

Nangyayari ito sa labas ng OpenArt. Dalhin ang iyong mga clip, boses, at musika sa isang tamang editor at doon i-edit ang pelikula. CapCut kung gusto mo ng mabilis at simple, Premiere Pro o DaVinci Resolve kung gusto mo ng kontrol. Parehong may libreng bersyon ang CapCut at Resolve na sobra-sobra na para tapusin ang isang pelikula.

Sa edit ginagawa ang pelikula, tulad ng dati. Ang pacing, sound design, at score ay gagawa ng mas malaki para sa isang eksena kaysa sa isa pang round ng generations. I-grade sa huli para magkatugma ang lahat sa parehong mundo.